vendredi 16 mai 2014

Pascal Briba

De portraits en portraits se déclinent des figures anonymes ou historiques qui appartiennent tous à la même mythologie personnelle, celle de l’homme face à sa propre finitude.Dans la peinture de Pascal Briba, ses visages à l’âme perturbée sont porteurs d’un vécu et d’une destinée inachevée. Un roi, peut être déchu, pose un regard mélancolique sur son propre royaume tandis qu’un marquis décadent est en proie à ses fantasmes héroïques perdus. Les yeux souvent sont grands, voire immenses comme s’ils étaient le début et la fin de toute représentation. Ils dévorent l’espace de leur présence. « Le vagabond » avec ses yeux écarquillés, voit son apparence transcendée par la couleur tel un fou du roi ou un arlequin à la scène absente. Autour de lui, le monde se dilue en multiples coulures préfigurant une dislocation probable. Le traitement pictural se fait agité et dense. La couleur intense scande l’espace, parfois un trait nerveux, sauvage et exprime une radicalité de l’expression qui dépasse toute forme convenue de représentation. C’est une déflagration colorée dont la qualité expressive ne tient pas au bien peindre, mais à une sorte de disjonction du figuratif. L’humanité se recherche, s’éprouve parfois dans le religieux par un lyrisme coloré qui transpire d’émotions les plus diverses. Mais nulle morale.

J'ai rencontré Pascal Briba lors des expositions collectives montreuilloises "Las Noches de Los Muertos. Nous avons souvent exposé ensemble ensuite. Il a animé avec moi les ateliers des Beaux Mercredis. Très touchée par son travail, je suis aussi totalement admirative de l'homme et de sa générosité.Un ami qui vous veut VRAIMENT du bien, une magnifique rencontre.

mardi 31 juillet 2012

Dadave - Plasticien

Dadave crée des tableaux ou des sculptures en recyclant des composants électroniques (diode, transistor, fil électrique) La multitude des couleurs, des matières et des formes extraites de ces matériaux autorise la composition de tableaux comme le ferait un peintre. Seule change la nature de la palette. Les choix effectués, en disséquant parfois de manière obsessionnelle, toute sorte d'appareils sont divers : ils peuvent être dictés par les formes, les textures, ou bien encore par les couleurs.
Le travail de Dadave s'inspire de la nature même des matériaux, la mise en abîme d'éléments, qu'ils soient électroniques ou plus généralement liés à l'informatique, et en tout cas appartenant à un univers confiné, tentent d'amener le regard vers une réalité quotidienne et plastique avec beaucoup d'humour. Afin de ne rien rater de son actualité, je vous conseille une visite sur son site. http://www.dadave.fr/

Représenté par galerie du Marais BRAUER GALERIE 48 rue de Montmorency à Paris, il compte de nombreuses parutions sur son travail dans la presse nationale et internationale. 

Nous exposerons ensemble une nouvelle fois en novembre 2013  pour RDV d'Art
à l'Espace Christiane Peugeot 62 avenue de la Grande Armée - Paris 8 eme

mardi 22 mai 2012

Clémentine de Chabaneix - Sculptrice

Inspirée des mythes, des rêves, des contes anciens ou contemporains, Clémentine  raconte des histoires universelles ou intimistes, angoissantes ou poétiques.
Elle dessine et sculpte, dans une "écriture" onirique et poétique, les contours d'un monde fantasque, décalé, métaphorique.
Clémentine , Petite Main de la République a accueilli mon travail avec enthousiasme, dans son atelier, cette année lors des Manufactories.

samedi 24 septembre 2011

Karine Lemery - Alchimiste


Karine Lemery cueille des souvenirs disparus, récolte des petites choses négligées, glane de gracieuses boîtes à couvert et d’antiques lampes à pétrole, ramasse les délaissés, redécouvre les précieux tissus de sa grand-mère. Elle classe, entrepose, range sans idée préconçue des futures utilités. Elle se constitue ainsi une bibliothèque de formes et de couleurs, un catalogue et une palette.

Son art est lié à la contingence de ces rencontres, une sorte de plastique de l’hétéroclite et de l’imprévu. Commence alors un travail d’alchimiste, les fragments sont ré-agencés, re-combinés, ces restes d’objets manufacturés et standardisés se translittèrent en de la poésie en volume. Les délaissés redécouvrent une mémoire, et la vie souffle à nouveau. On est alors confronté à un mélange indéfinissable de déjà-vu et de surprise, de nostalgie lointaine et d’étrange familiarité, comme si ce bestiaire imaginaire nous parlait de notre humanité.

Ses dessins, ses mobiles ou ses sculptures, constitués de strates superposées de nos quotidiens, sont pleins de sourires fragiles et de clin d’œil délicats. Les yeux de ses improbables zozos, l’agilité des mouches électriques, la grâce des danseuses aériennes nous plonge dans une fantasmagorie élégante et déliée.

Karine est une Petite Main de la République, nous avons exposé ensemble avec grand plaisir aux dernières Manufactories.

mercredi 21 septembre 2011

Alvaro Sanchez - Artiste numérique

Alvaro Sanchez est un artiste graphique autodidacte de Guatemala-City en Amérique Centrale.
Son travail est basé sur ce qu'il aime appeler le "collage numérique". Avec l'ordinateur comme ressource principale, il utilise des éléments millésimés et organiques pour créer ses textures ayant une âme.
Ses illustrations ont été exposées dans le monde entier l'Italie, l'Allemagne, l'Espagne, les U.S.A., le Costa Rica, l'Ukraine, la Suède, la Norvège, la Grèce....
La plupart de ses œuvres sont inspirées par la littérature (Bukowski, Kerouack, Ginsberg, Sábato), la peinture (Francis Bacon, Jean-Michele Basquiat, Olivier de Sagazan, Herman Nitsch), la musique et le cinéma (David Lynch, Jean Luc Godard, Jim Jarmusch), mais son inspiration principale vient de la rue guatémaltèque.
J'ai rencontré Alvaro sur Facebook (!) et son travail faisant écho au mien, je lui ai proposé une collaboration artistique sur le thème de la Shoah. A suivre...

Rémi Malingrëy - dessinateur - peintre

Rémi Malingrëy dessine dans la presse depuis 1983 (Libération, Le Nouvel Obs, Science & Vie junior, l’Équipe Magazine...). Il signe des affiches pour le théâtre et le cinéma et réalise des dessins animés pour la télévision.
Il est l’auteur de plusieurs livres dont "Chagrin mode d’emploi" ( un vrai coup de coeur ) et "Fumer de l’argent rend pauvre" chez Verticales (1997, 2001) et du Dico des Mots Rigolos (Albin Michel Jeunesse).
Nous nous sommes rencontrés lors d'une vente aux enchères qu'il organisait au profit de Denis Robert et avons exposé ensemble à la Grande Arche de la Défense pour les 25 ans du MAC.

lundi 19 septembre 2011

Jürgen Schilling - dessinateur

Au commencement, il y eût Jürgen Schilling !
Rencontre artistique fondamentale, mentor et ami, Jürgen est un dessinateur refusant les outils traditionnels du peintre et du dessinateur au profit de matériaux naturels, colorants issus de la macération de plantes et de fleurs ou pierres oxydées. Plus que de simples dessins, ses œuvres sont des empreintes de vie. Lignes pures, traits vifs, matières et couleurs s'y mélangent en toute liberté et une jubilation évidente pour donner naissance à un ordre naturel où chaque élément retrouve sa place et le spectateur le plaisir sans fin de la contemplation. Une recherche approfondie sur la nature et le paysage de la région languedocienne nourrit ce travail. Génie du trait, il est aussi un érudit d'histoire de l'art, passionné par Bacon, Beckett ou Beuys.
Il intervient également comme artiste auprès d’adultes handicapés mentaux résidents du Foyer la Planesié à Castres.
Un mec bien, talentueux, incontournable !